La Pedrera acull l’exposició La vida secreta de les plantes. Anselm Kiefer a la Col·lecció Grothe, la primera mostra monogràfica dedicada a l’artista alemany a Barcelona. És un itinerari protagonitzat per elements naturals, matèria i un cosmos que s’entrellacen amb l’arquitectura de Gaudí. La nova mostra de l’emblemàtic espai modernista, la qual es podrà visitar fins al 24 de gener del 2027, reuneix més d’una setantena d’obres procedents, principalment, del fons del col·leccionista Hans Grothe, un promotor immobiliari i un dels col·leccionistes d'art contemporani més influents d'Alemanya. És una de les col·leccions privades més importants dedicades a l’artista, complementada amb peces d’altres col·leccions privades.

Anselm Kiefer presenta un univers artístic ric i interdisciplinari a través de la pintura, l’escultura, la fotografia, els llibres i objectes diversos. És una posada en escena de totes les disciplines, les quals dialoguen entre si per oferir un recorregut immersiu dins l’imaginari de l’artista. Des d’escultures i vitrines fins a peces que incorporen elements orgànics, l’obra de Kiefer destaca per la convivència de materials com plom, terra, palla, fusta, vidre i diferents objectes associats amb la natura.

L’artista juga amb matèries inestables que es deterioren, s’oxiden o es trenquen amb el pas del temps, és a dir, un seguit de transformacions físiques que connecten amb l’essència del seu treball. En el recorregut, s’hi troba Opus Magnum, un conjunt de vitrines que exposen construccions amb objectes i materials diversos —plantes, llibres, pedres, robes o fotografies— tots ells preservats darrere del vidre. En aquestes peces s’entrellacen: la història, els mites, la ciència i l’espiritualitat, temes de gran presència a l’imaginari Kiefer.

Juntament amb les vitrines, hi ha el conjunt de pintures The Secret Life of Plants, d'en Robert Fludd, en què l’artista explora la relació entre el regne vegetal, l’ésser humà i el cosmos. S'inspira en el filòsof i alquimista del segle XVII, Robert Fludd, qui defensava que cada element de la Terra té un reflex al firmament, i així reflexionar sobre la connexió entre la natura i l'univers. A través d'un diàleg constant entre el passat i el present, cada element de la mostra guarda un sentit propi que convida l’espectador a endinsar-s'hi i a extreure’n la seva pròpia interpretació.

La història i la memòria, per exemple, prenen forma en el desgast del plom, la terra o les cendres; la natura i el cosmos es connecten a través de plantes assecades i anotacions astronòmiques, mentre que el pensament, la poesia i la mitologia es materialitzen en els seus característics llibres d'artista de metall i fusta. Aquesta capacitat per teixir connexions entre disciplines tan diverses defineix la seva manera de treballar.

Kiefer no busca oferir respostes tancades ni lectures úniques; sinó que planteja un diàleg obert entre les obres perquè sigui el mateix espectador qui interpreti el món i en descobreixi els significats. Com assenyala Walter Smerling, comissari de la mostra: "L’obra de Kiefer és un estímul continu per als sentits i per a l’esperit".

Més enllà de la Pedrera

L’univers Kiefer sortirà de la Pedrera i s’estendrà a diversos espais culturals de la capital catalana. El 22 d’octubre, el Palau de la Música Catalana acollirà un concert del Trio Fortuny i Cristina Mateo, que combinarà la música en directe amb projeccions de l’obra de l’artista. Més endavant, el 19 de novembre, s'ha organitzat una visita comentada al projecte PLANTA de la Fundació Sorigué per descobrir Kiefer Pavilion.

El 2 de desembre, el Gran Teatre del Liceu serà la seu d'un recital a càrrec de l’Ensemble O Vos Omnes, el quartet Kebyart i el poeta Manuel Forcano. Tot plegat, pren forma en un espai compartit entre les obres i l’arquitectura de Gaudí: la fascinació de Kiefer per la natura i les formes orgàniques ressona amb força a l’edifici d’Antoni Gaudí, una trobada entre la matèria de l’artista alemany i les línies orgàniques de La Pedrera.